Stylgids: Ornamentele tatoeëermerke

1. leierskap
2. style
3. ornamenteel

Hierdie ornamentele tatoeëermerkgids kyk na sommige van die meer bekende style van die genre.

Ornamentele tatoeëring is waarskynlik een van die oudste style in die spel - terwyl die ontwerpe deurgaans kultureel gekruis het, lê baie van hul oorsprong in antieke stamtradisies. Die eerste bewyse van menslike tatoeëermerke is gevind op die gemummifiseerde lyk van 'n Neolitiese Ysman wat in die vroeë 1990's in die Alpe ontdek is. Hy het 61 tatoeëermerke gehad, waarvan die meeste uit lyne en kolletjies bestaan ​​het, en daar is gevind dat die meeste van hulle op of naby die akupunktuurmeridiane geleë is, wat antropoloë laat glo het dat hulle 'n helende rol eerder as 'n estetiese een het.

Terwyl hierdie styl van tatoeëermerke vandag meer van 'n estetiese keuse geword het, wys die Smithsonian-tatoeëermerkantropoloog Lars Krutak daarop dat hoewel sommige inheemse mense tatoeëermerke gekry het bloot vir dekoratiewe doeleindes om hul voorkoms te verbeter, dit die uitsondering eerder as die reël was. In die meeste gevalle was die tatoeëermerke bedoel om stamverwantskap, hiërargie binne 'n stam voor te stel, of, in die geval van die Iceman, as medisinale terapie of om bose geeste af te weer.

Alhoewel ons reeds aparte stylgidse vir Blackwork en Tribal tattoos het, fokus hierdie artikel op die besonderhede van moderne ornamentele tatoeëermerke. Ornamentele tatoeëermerke kan werk wanneer jy nie noodwendig wil hê dat jou tatoeëermerk iets moet beteken nie, maar net mooi moet wees. Anders as tradisionele stam-tatoeëermerke of swaar swartwerk-ontwerpe, is ornamentele tatoeëermerke geneig om "grappiger", meer ingewikkeld en energiek "vroulik" te lyk en te voel. Hulle beklemtoon gewoonlik meetkunde, simmetrie en gebruik swart vullings of subtiele pointillisme. Hulle kan ook met swaarder bande swart ontwerp word, wat hulle bruikbaar maak in "blastovers" (wat nuwe lewe gee aan 'n ou tatoeëermerk waaroor jy dalk spyt is of nie meer besonder lus is nie). Daar kan egter 'n fyn lyn wees tussen kulturele toeëiening en aanvaarding, so dit is die beste om na 'n tatoeëerwinkel te kom met 'n idee, om te weet waar dit vandaan kom en wat dit in daardie kultuur kan beteken, voordat jy iets vir ewig aanpak.

Mehndi

Ironies genoeg het mehndi-ontwerpe een van die gewildste verwysings na tatoeëermerke in dekoratiewe styl geword, aangesien dit nie tradisioneel permanent geink is in die kulture waaruit hulle afkomstig is nie. In die Weste noem ons mehendi "henna". Hierdie kunsvorm, wat vir duisende jare in Pakistan, Indië, Afrika en die Midde-Ooste beoefen is, het ontstaan ​​as 'n middel, aangesien 'n pasta afkomstig van die hennaplant strelende en verkoelende eienskappe gehad het. Praktisyns het gevind dat die pasta 'n tydelike vlek op die vel gelaat het, en dit het 'n dekoratiewe praktyk geword. Deesdae sal jy steeds hierdie tydelike tatoeëermerke sien, wat tradisioneel op die arms en bene aangebring is, meestal by feestelike geleenthede soos troues of verjaarsdae gedra word. Ontwerpe sluit dikwels mandala-motiewe sowel as dekoratiewe patrone in wat van die natuur geleen is. Gegewe hul fyn, gesofistikeerde estetiese, is dit geen verrassing dat hierdie ontwerpe hul weg in die moderne tatoeëermerkkultuur gemaak het nie, waar jy hulle nie net op arms en bene sal sien nie, maar soms selfs in grootskaalse werk, soos arm- of beenmoue of dele van die rug. Dino Valleli, Helen Hitori en Savannah Collin het 'n paar wonderlike mehndi-stukke geskep.

DEKORATIEF

'n Ornamentele tatoeëermerk is nie beperk tot mehndi-ontwerpe nie; inspirasie kom ook dikwels uit volkskuns. Versiering in 'n dekoratiewe styl kan die vorm aanneem van 'n meer tradisionele kunsvlyt soos hekel, kant of houtsneewerk. ’n Voorbeeld hiervan, en ’n onwaarskynlike bron van inspirasie vir moderne ornamentele tatoeëermerke, is Kroatiese volkskuns, wat dik lyne en kolletjies gekombineer het met Christelike en heidense ontwerpelemente. Die patrone het gewoonlik kruise en ander ou dekoratiewe vorms, strome en voorwerpe op die hande, vingers, bors en voorkop ingesluit, soms om die pols om soos armbande te lyk. Sien Bloom se werk in Parys vir meer subtiele voorbeelde van hierdie werk, of Haivarasly of Crass Adornment vir 'n swaarder hand.

PATROONWERK

Patroontatoeëermerke is gewoonlik meer geometries as ornamentele tatoeëermerke, wat op meer organiese vorms gebaseer is. As sodanig lyk hulle dalk vetter as hierdie ander style en meer geskik vir swartwerk, waar daar meer klem op skerp kante en skoon, herhalende vorms is. Alhoewel jy ook mehndi-beïnvloed ontwerpelemente in hierdie tatoeëermerke kan sien, sal jy dit dikwels sien teen die agtergrond van vorms soos sirkels, seshoeke of vyfhoeke wat in 'n roosterpatroon uiteengesit is. Tatoeëerkunstenaars soos Raimundo Ramirez van Brasilië of Jono van Salem, Massachusetts gebruik dikwels patrone in hul ontwerpe.

Dit behoort jou stof tot nadenke te gee wanneer jy jou dekoratiewe tatoeëermerke oorweeg – soos ons gesê het, kan dit soveel dinge beteken en soveel kunstenaars kombineer vandag elemente uit verskillende kulture en tradisies in hul eie unieke styl.