Stylgidse: Neotradisioneel

1. leierskap
2. style
3. neotradisioneel

Leer die geskiedenis, invloede en meesters van die neo-tradisionele tatoeëermerkstyl.

Helder en dramatiese kleure, dikwels in kleure wat herinner aan Victoriaanse fluweel, welige edelstene of herfsblaarskakerings, gepaard met weelderige besonderhede soos pêrels en delikate kant, is wat dikwels by jou opkom wanneer jy aan neo-tradisionele styl dink. . Waarskynlik die mees buitensporige estetiese in tatoeëring, hierdie kenmerkende styl kombineer Amerikaanse tradisionele kunstegnieke met 'n meer moderne en lywige benadering. In hierdie gids gaan ons kyk na die geskiedenis, invloede en kunstenaars wat aanspraak maak op die neotradisionele metode as hul eie.

Geskiedenis en invloed van neotradisionele tatoeëring

Alhoewel dit soms ver verwyderd kan lyk van die Amerikaanse tradisionele styl, volg neotradisioneel eintlik baie van die tegniese reëls van tradisionele tatoeëring. Alhoewel die lynwydte en gewig kan verskil, is swart buitelyne steeds standaardpraktyk. Duidelikheid van samestelling, die belangrikheid van die swartkoolstofversperring vir kleurbehoud, en algemene temas is van die raakpunte. Die verskil tussen neo-tradisionele tatoeëermerke en tradisionele tatoeëermerke lê in hul meer ingewikkelde detail, diepte van beeld en onkonvensioneel veranderende, lewendige kleurpalet.

Miskien is die eerste historiese kunsbeweging wat hom dadelik in 'n neo-tradisionele styl manifesteer, Art Nouveau. Maar om Art Nouveau te verstaan, moet 'n mens eers die konteks en simboliek verstaan ​​van wat die beweging laat floreer het.

In 1603 het Japan sy deure vir die res van die wêreld gesluit. Die drywende wêreld het gepoog om sy kultuur te beskerm en te bewaar, wat weens die druk van eksterne magte ernstig bedreig was. Meer as 250 jaar later, in 1862, is veertig Japannese amptenare egter na Europa gestuur om die opening van die swaar bewaakte hekke van Japan te bespreek. Ten einde spanning tussen lande te verlig en gesonde handelsbetrekkinge te handhaaf, het goedere uit die twee lande oseane en lande begin oorsteek en gretig op hul vingerpunte gewag.

Belangstelling in Japannese goedere was byna fetisjisties in Europa, en die vakmanskap van die land het 'n groot invloed op toekomstige artistieke estetika gehad. In die laat 1870's en 80's kan Japannese kunswerke gesien word wat die werk van Monet, Degas en Van Gogh sterk beïnvloed het. Met behulp van afgeplatte perspektiewe, patrone en selfs rekwisiete soos geverfde waaiers en pragtig geborduurde kimono's, het die impressionistiese meesters Oosterse artistieke filosofieë geredelik in hul werk aangepas. Van Gogh haal selfs aan: "Ons kon nie Japannese kuns bestudeer, lyk dit my, sonder om gelukkiger en vroliker te word nie, en dit laat ons terugkeer na die natuur ..." Hierdie invloei van Japaneseisme en 'n terugkeer na die natuur, was om die volgende beweging, wat die grootste invloed op kontemporêre neo-tradisionele tatoeëring gehad het.

Die Art Nouveau-styl, gewildste en gebruik tussen 1890 en 1910, bly vandag kunstenaars inspireer, insluitend neotradisionele tatoeëermerkkunstenaars. Die styl is sterk beïnvloed deur Oosterse kunswerke wat destyds in Europa uitgestal is. Die obsessie met Japannese estetika was in volle swang, en in Art Nouveau kan soortgelyke lyne en kleurverhale gesien word wat baie soortgelyk is aan ukiyo-e-houtsnee. Hierdie beweging is nie beperk tot aspekte van 2D-visuele kuns nie, dit het argitektuur, interieurontwerp en meer beïnvloed. Skoonheid en gesofistikeerdheid, delikate filigraan-besonderhede, alles smelt wonderbaarlik saam met portrette, gewoonlik teen die agtergrond van welige blomme en natuurlike tonele. Miskien is die beste voorbeeld van hierdie samesmelting van kunsvorme Whistler's Peacock Room, voltooi in 1877, vergul en versier met 'n wonderlike gevoel van Asiatiese elemente. Aubrey Beardsley en Alphonse Mucha is egter die bekendste Art Nouveau-kunstenaars. Trouens, baie neo-tradisionele tatoeëermerke herhaal Fly se plakkate en advertensies, hetsy direk of in subtiele detail.

Art Deco was die volgende beweging om Art Nouveau te vervang. Met slanker, meer gemoderniseerde en minder geromantiseerde lyne, was Art Deco die estetika van 'n nuwe era. Dit was steeds dikwels eksoties van aard, en was meer gesofistikeerd as Art Nouveau, wat steeds gebak het in die oordaad van die Victoriaanse kultuur. 'n Mens kan die invloed van Egipte en Afrika sien, deels as gevolg van die uitbarsting van die Jazz-era, wat grootliks gedryf is deur die energie van 'n jonger geslag wat nog herstel het van die depressie van die Eerste Wêreldoorlog. Alhoewel Art Deco nie neo-tradisionele tatoeëermerke soveel beïnvloed het as die kuns van Nouveau nie, word baie van die passie, flair en vuur van neo-tradisie uit hierdie spesifieke kulturele beweging getrek.

Albei hierdie style bied 'n treffende en aantreklike grondslag vir neotradisionalisme.

Neotradisionele tatoeëermerkkunstenaars

Terwyl baie kontemporêre tatoeëermerke probeer het om neo-tradisionele tatoeëring te bemeester, was nie een so suksesvol soos Anthony Flemming, Miss Juliet, Jacob Wyman, Jen Tonic, Hannah Flowers, Vail Lovett en Heath Clifford nie. Daar is ook style deur Deborah Cherris, Grant Lubbock, Ariel Gagnon, Sadie Glover, Chris Green en Mitchell Allenden. Terwyl elkeen van hierdie tatoeëerkunstenaars op die gebied van neo-tradisionele tatoeëring werk, bring hulle almal 'n unieke en duidelike geur aan die styl. Heath Clifford en Grant Lubbock konsentreer op gewaagde dierekonsepte, terwyl Anthony Flemming en Ariel Gagnon, hoewel albei passievol oor diere is, hul stukke dikwels versier met dekoratiewe besonderhede soos pêrels, edelstene, kristalle, kant en metaalwerk. Hannah Flowers is bekend vir haar manjifieke portrette van nimfete en godinne. Jy kan verwysings na Klimt en Mucha sien; daar word gereeld na hul werk verwys in haar neo-tradisionele tatoeëermerke. Vale Lovett, wat ook 'n illustreerder van diere en vroue is, word miskien die meeste aangeslaan vir haar groot swartwerkwerk, wat dikwels met Art Nouveau-style in filigrane vorms en argitektoniese ornamentasie toegedien word.

Of dit nou versier is met die pragtige gloed van wit pêrels, gebad in warm en pragtige koelweerkleure, of in 'n tuin geseën is met goue filigraan en welige blomme, neotradisionele tatoeëermerke is bekend vir hul digte en luukse estetika. Dit is nie 'n neiging nie, dit is 'n welkome steunpilaar in die tatoeëermerkgemeenskap se groot en gevarieerde portefeulje van stilistiese aanbiedinge.