"Lente" Botticelli. Hoofkarakters en simbole
Min mense het geweet van Botticelli se "Lente" vir ... 450 jaar!
Eers is dit deur die afstammelinge van die Medici gehou. Toe gaan ek na die Uffizi-galery. Maar ... Jy sal dit nie glo nie – dit lê al 100 jaar in pakkamers!
En eers aan die begin van die 20ste eeu is dit in die openbaar vertoon as gevolg van die feit dat 'n bekende kunskritikus dit gesien het. Dit was die begin van heerlikheid.
Nou is dit een van die belangrikste meesterstukke van die Uffizi-galery. En een van die bekendste skilderye Renaissance.
Maar om dit te “lees” is nie so maklik nie. Dit lyk asof dit oor die lente gaan. Maar hier is baie karakters.
Hoekom is daar so baie? Hoekom het Botticelli nie een meisie as Lente uitgebeeld nie?
Kom ons probeer dit uitvind.
Om die prentjie te lees, verdeel dit verstandelik in drie dele:
Die regter deel bestaan uit drie helde wat die eerste lentemaand van MAART verpersoonlik.
1. ZEFIR
Die god van die westewind Zephyr begin heel aan die begin van die lente waai. By hom begin die lees van die prentjie.
Van al die helde is hy die onooglikste in voorkoms. Blouerige velkleur. Wange is op die punt om te bars van die spanning.
Maar dit is verstaanbaar. Hierdie wind vir die antieke Grieke was onaangenaam. Dikwels het reën en selfs storms gebring.
Soos met mense, so met goddelike skepsels, het hy nie op seremonie gestaan nie. Hy het verlief geraak op die nimf Chlorida, en sy het geen kans gehad om van Zephyr te ontsnap nie.
2. CHLORIDE
Zephyr het hierdie sagte wese in beheer van blomme gedwing om sy vrou te word. En om op een of ander manier vir haar morele ervarings te vergoed, het hy 'n ware Godin van 'n nimf gemaak. So Chloride het in Flora verander.
3. FLORA
Flora (nee - Chlorida) was nie spyt oor die huwelik nie. Alhoewel Zephyr haar teen sy wil as sy vrou geneem het. Die meisie was blykbaar merkantiel. Sy het immers baie magtiger geword. Nou was sy nie net verantwoordelik vir blomme nie, maar oor die algemeen vir alle plantegroei op aarde.
Die volgende vyf helde vorm die APRIL-groep. Dit is Venus, Cupido en die drie genades.
4. VENUS
Die godin Venus is nie net verantwoordelik vir liefde nie, maar ook vir vrugbaarheid en voorspoed. Sy is dus nie net hier nie. En die ou Romeine het net in April 'n vakansiedag ter ere van haar gevier.
5. AMUR
Seun van Venus en haar konstante metgesel. Almal weet dat hierdie ondraaglike seun veral in die lente aktief is. En skiet sy pyle links en regs. Natuurlik sonder om eers te sien wie gaan slaan. Liefde is blind, want Cupido is geblinddoek.
6. GENADE
En Cupido sal heel waarskynlik in een van die Genade val. Wat al na die jong man aan die linkerkant gekyk het.
Botticelli het drie susters uitgebeeld wat mekaar se hande vashou. Hulle verteenwoordig die begin van die lewe, pragtig en teer as gevolg van hul jeug. En hulle vergesel ook dikwels Venus en help om haar voorskrifte aan alle mense te versprei.
"MEI" word deur slegs een figuur voorgestel. Maar wat!
7. KWIK
Mercurius, die god van handel, versprei die wolke met sy staf. Wel, nie 'n slegte hulp vir die lente nie. Hy is verwant aan haar deur sy ma, die Maya-sterrestelsel.
Dit was tot haar eer dat die antieke Romeine die naam "Mei" aan die maand gegee het. Maya is self op 1 Mei geoffer. Die feit is dat sy verantwoordelik was vir die vrugbaarheid van die aarde. En daarsonder, op enige manier in die komende somer.
Hoekom het Botticelli dan haar seun uitgebeeld, en nie Maya self nie? Terloops, sy was sjarmant – die oudste en mooiste van die 10 sterrestelsel-susters.
Ek hou van die weergawe wat Botticelli baie graag mans aan die begin en einde van hierdie lentereeks wou uitbeeld.
Tog is lente die geboorte van die lewe. En sonder mans in hierdie proses op enige manier (ten minste in die tyd van die kunstenaar). Dit was immers nie verniet dat hy alle vroue as swanger uitgebeeld het nie. Dit is baie belangrik om vrugbaarheid in die lente te lê.
Oor die algemeen is Botticelli se "Lente" heeltemal versadig met simbole van vrugbaarheid. Bo die koppe van die helde is 'n lemoenboom. Dit blom en dra terselfdertyd vrugte. Nie net in die prentjie nie: dit kan eintlik.
En wat is 'n tapyt van vyfhonderd werklik bestaande blomme werd! Dit is net 'n blomme-ensiklopedie van een of ander aard. Dit bly net om die name in Latyn te teken.
Die helde het hulle goed van hul taak gekwyt – waar hulle trap, is daar meer as genoeg vrugbaarheid!
Maar die skoonheid van die karakters (die Zephyr nie ingereken nie) is baie geskik vir die tema van Lente.
Botticelli kon, soos altyd, die skoonheid uitbeeld wat nooit uit die mode raak nie. Sy karakters is so pragtig dat dit geen sin maak om te wonder hoekom ons so van “Lente” hou nie.
Die kunstenaar het dus nie maklike maniere gesoek nie. Dit was nie genoeg vir hom om ’n enkele skoonheid uit te beeld en haar “Lente” te noem nie.
Hy het 'n hele ode aan hierdie tyd van die jaar “gesing”. Kompleks, veelvlakkig, buitengewoon mooi.
Lees oor nog 'n meesterstuk van die meester in die artikel "Geboorte van Venus. Die geheim van goddelike skoonheid".
***
Comments ander lesers sien onder. Hulle is dikwels 'n goeie toevoeging tot 'n artikel. Jy kan ook jou mening oor die skildery en die kunstenaar deel, asook die skrywer ’n vraag vra.
Engelse weergawe van die artikel
Lewer Kommentaar