Carolyn Edlund verduidelik hoe om aansoek te doen vir 'n beoordelaarsvertoning en aanvaar te word

van .

Carolyn Edlund, ’n jarelange entrepreneur en kunsmarkveteraan, is ’n ware kunsbesigheidskenner. Met meer as 20 jaar aan die stuur van 'n suksesvolle keramiekproduksieateljee, sowel as 'n vooraanstaande loopbaan in die sakewêreld, het Carolyn 'n magdom kennis in die kunste versamel.

Deur middel van blogplasings, nuusbriewe oor kunstenaarsopdaterings en -geleenthede, en konsultasies, gee sy waardevolle advies oor portefeuljehersiening, hoe om die beste beoordelaarsuitslae te kry, en meer. Caroline beoordeel ook die aanlyn kunstenaarskompetisie Artsy Shark. Ons het Carolyn gevra om haar wenke vir die aanbieding aan die program se beoordelaars te deel sodat jy jouself die beste kans kan gee om aanvaar te word.

1. Doen slegs aansoek vir vertonings wat jou pas

Leer altyd weet waaroor die program gaan en waarna hulle soek voordat jy aansoek doen.

Julle moet 'n goeie paartjie wees. Oorweeg elke geleentheid noukeurig en vra jouself af: "Is dit reg vir my?" Dit is 'n mors van tyd en geld as dit nie is nie. As jy aansoek doen vir kermisse en feeste in jou area, gaan na en of gaan na en . Jy kan dan 'n goeie beskrywing kry van wat beskikbaar is en wat die vermoëns is.

Lees die prospektus noukeurig deur en maak seker dit is reg vir jou en jou kuns. As jou werk verder gaan as wat hulle wil hê, het jy min kans om aanvaar te word. Ek sal myself opgee en soek na plekke en vertonings wat reg is vir jou. Die ideale situasie moet eenvoudig wees. Jou werk moet 'n perfekte pasmaat wees.

2. Vul die aansoek in vir T

Sommige kunstenaars lees nie die program se toepassing in sy geheel nie. Met soveel kunstenaars wat meeding vir dieselfde gleuf, moet jy seker maak jou aansoek is voltooi. As dit onvolledig, laat is, of jy het nie die instruksies gevolg nie, het jy jou tyd en geld gemors. Jurielede het nie tyd om aansoekers te soek of te e-pos vir bykomende inligting nie. Jou aansoek sal afgekeur word as dit onvolledig is.

3. Sluit net jou beste werk in

Soms het kunstenaars nie 'n groot genoeg werk nie, so hulle sluit minder as hul beste werk in. Jy moet onthou dat jy beoordeel sal word deur die swakste deel wat jy aanbied. Een slegte deel sal jou aftrek. Maak seker dat jy enigiets van jou webwerf of jou aanbieding verwyder wat nie behoorlik werk nie, want dit kan jou benadeel.

Wanneer 'n jurielid iets swak of onvanpas sien, veroorsaak dit dat die jurielid jou oordeel bevraagteken. Byvoorbeeld, as jy 'n uitstekende landskapkunstenaar is, moenie 'n slegte portret by jou voorlegging insluit nie. Ek moedig kunstenaars aan om spesialiste te wees, om diep te delf in wat hulle die beste doen.

Dit is belangrik om vir een ding bekend te wees. As jy probeer om 'n beroep op almal, sal jy 'n beroep op niemand. Wees regtig goed in wat jy besluit om te doen. As jy met ander mediums of style buiten jou handtekening ploeter, moenie dit op jou webwerf plaas of probeer om dit met nie-gekoördineerde werk te pas nie. Lyk soos 'n amateur.

van . Creative Commons . 

4. Dien samehangende werk in.

Jou werk moet nou verwant wees as jy meer as een prent indien. Daar is kunstenaars wat in verskillende style en in verskillende mediums werk, maar dit is nie 'n plek waar jy die breedte wys van wat jy doen nie. Jy wil 'n baie herkenbare en kenmerkende styl hê wat deurkom in die inhoud wat jy indien. Dus, as jy verskeie werke aan die jurie aanbied, moet elkeen van hulle verband hou met die ander. Die grootste deel van die werk moet sinergisties wees. Die impak daarvan moet groter as een stuk wees.

5. Gee aandag aan die bestelling

Die volgorde van beelde wat aangebied word, kan nogal belangrik wees. Vra jouself af: “Vloei my werk op so ’n manier dat die jurie van die eerste na die laaste prent oorgedra word? Hoe vertel die beelde wat ek indien 'n storie? Hoe loop hulle jurielede deur die beelde?” As jy byvoorbeeld landskappe indien, kan jy die kyker met elke stuk in die landskap intrek. Mense sal dit onthou. Die jurie skandeer die beelde baie vinnig, jy het twee tot drie sekondes om 'n indruk te maak. Jy wil die "wow" effek hê.

6. Het uitstaande beelde van jou werk.

Jy moet uitstekende beelde van jou werk indien. Lae kwaliteit beelde sal jou kanse verwoes voordat jy selfs ernstig oorweeg kan word omdat jou kuns swak aangebied word. Kunstenaars spandeer baie ure om iets waardevols te skep, en jy wil jou werk eer deur dit in 'n voortreflike beeld te vertoon. Sommige materiale, soos glas, keramiek en hoogs reflektiewe oppervlaktes, is baie moeilik om goed op jou eie te fotografeer. Hierdie omgewings benodig 'n professionele persoon.

Toe ek my kuns gefotografeer het, het ek 'n professionele fotograaf gaan vind wat ondervinding het om kuns te fotografeer. Hy het twee stelle pryse gehad, en hy het kunstenaars goeie pryse gegee omdat hy dit geniet het om saam met hulle te werk. Kry 'n fotograaf wat saam met jou wil werk. 2D-kunstenaars, soos skilders, kan leer om goeie foto's te neem. Dit is goed om jou eie foto's te neem solank jy werklik 'n uitstaande foto kan neem. Daar is kunstenaars wat by feeste, uitstallings en vertonings inkom - en weer en weer inklim - omdat hulle fenomenale foto's van hul kuns aanbied. Hulle het geen probleme nie, want hulle doen soveel moeite met hul aanbieding.

7. Neem die tyd om jou stand te verfilm

Beurse en feeste vereis gewoonlik standfotografie. Nie net moet jou werk uitstekend wees nie, maar jou aanbieding moet professioneel en oortuigend wees. Skouorganiseerders wil nie hê dat 'n onprofessionele stand hulle 'n negatiewe indruk moet gee nie. Ek beveel sterk aan dat jy jou stand vooraf voorberei. Maak seker dit is pragtig verlig, jou werk is nie deurmekaar of verwarrend nie, en jou aanbieding is uitstekend. As jy foto's in 'n hokkie neem, kan jy die beligting by die huis of in die ateljee beheer, en dis waar jy die beste foto's sal kry. Moenie foto's van mense in jou stand neem nie, dit moet jou kuns alleen wees. Jou skoot is baie belangrik en kan vir jare hou. Daar sal ook gewoonlik fotograwe wees wat sal aanbied om foto's by handelskoue te neem.

8. Skryf 'n vooraanstaande kunstenaarsverklaring en hervat.

Die beeld self is koning, veral as die vertoning se jurie blind is sodat die kunstenaar nie geïdentifiseer word nie. Maar die kunstenaarsverklaring en CV is belangrik. Hulle kan 'n groot verskil maak wanneer dit kom by die moeilike deel van die aanbiedings. Wanneer jurielede na die beelde kyk, kan hulle sien wat nie by hulle pas nie, wat nie pas nie en wat nie kwaliteit is nie. Daar is 'n no brainer waar die werk so ongelooflik is. Die jurie moet dan die poel goeie kunstenaars verklein. Ek lees die kunstenaarsaansoek en gaan voort om hierdie hoogs mededingende toepassings te ontleed. Spreek die kunstenaar se stelling duidelik? Ek kyk of hulle weet wat hulle doen en wat hulle probeer bereik; en verstaan ​​wat hulle sê en die konsep van hul werk.

Ek kyk na CV's om te sien hoe lank hulle hul werk wys. Ervaring beïnvloed die jurie, veral as die kunstenaar aan baie uitstallings deelgeneem het en reeds toekennings ontvang het. Ek wil ook sien of die werk onlangs is. Dit is belangrik dat die kunstenaar groei en ontwikkel. Die jurie weet dit dalk nie altyd nie, maar dit is belangrik om jou huidige werk (in jou aansoek en op jou webwerf) te wys en aan te hou skep.

Lees Caroline se plasing vir meer wenke.

9. Verstaan ​​dat verwerping nie persoonlik is nie.

'n Kunstenaar moet nie verwerping persoonlik opneem nie, want hy kan teen tien mense te staan ​​kom en daar is een plek oop. Dit kan 'n styl of 'n medium wees wat benodig word. Dit beteken dalk nie dat jou werk sleg is nie (tensy jy voortdurend verwerp word). Die jurielid hou dalk van jou werk, maar jy moes 'n beter stel beelde gekry het. Jy hoef nie te kritiseer nie, maar dit is die moeite werd om terugvoer te vra as jy 'n kontak-e-posadres het. Jy kan dalk 'n paar baie onverwagte opmerkings kry. Miskien is die werk nie goed ontwikkel nie of het die beelde probleme. Neem dit egter met 'n greintjie sout, want daar is geen jurie wat nie op een of ander manier bevooroordeeld is nie. Hulle is mense soos almal. Jurielede kan net deur hul eie gevoelens en ervarings gaan wanneer hulle besluit watter werk die beste is, veral wanneer hulle deur hoogs mededingende aansoekers sif. Soms is dit 'n baie klein dingetjie wat die jurie beïnvloed. Dit kan een swakker beeld wees, of 'n ander indiener het gedetailleerde foto's bygevoeg wat die ryk tekstuur of kleur van die werk wys. Ek hou van gedetailleerde skote, maar dit hang weer af van wat die toepassing toelaat.

10. Probeer jou bes en onthou dat kuns 'n ontwikkelende proses is.

Maak seker dat jou aanbieding lyk asof jy moeite en sorg in jou werk doen. Jy spaar dalk geld op die backend, maar aanbieding is alles. Visuele kuns gaan alles oor jou beeld. Maak seker dat wat jy vir mense met jou beelde en teks vertel, die boodskap is wat jy wil oordra. As alles oortuigend is, het jy 'n goeie kans as die kompetisie ooreenstem. En onthou, jou kuns kan altyd voortgaan om te ontwikkel. Dit is nie 'n kwessie van of jy het wat nodig is of nie. Om aansoek te doen om 'n jurielid te wees vir kunsuitstallings en kompetisies is 'n voortdurende proses van verbetering.

Wil jy meer van Carolyn Edlund hoor?

Carolyn Edlund het selfs meer fantastiese kunsbesigheidsadvies op haar blog en in haar nuusbrief. Kyk dit uit, teken in op haar nuusbrief en volg Caroline op en.

Wil jy jou kunsonderneming begin en meer kunsloopbaanadvies kry? Teken gratis in