Skilderye deur Edgar Degas. 7 uitstaande skilderye deur die kunstenaar

Edgar Degas word beskou as impressioniste. Inderdaad, sy vermoë om die oomblik van lewe op sy doeke te stop, maak hom verwant aan hierdie spesifieke rigting in die skilderkuns.

Sy werke word skynbaar spontaan geskep, blitsvinnig, maar dit is 'n bedrieglike indruk. Dit is presies wat Degas van die impressioniste verskil het.

As Claude Monet 'n prentjie in 10 minute kon skep om die oomblik van 'n natuurverskynsel te stop, toe het Degas net in die ateljee gewerk, noukeurig voorberei en maande lank een werk geskryf.

Spontaniteit in die werke van Degas is slegs denkbeeldig en is die resultaat van ongewone en onkonvensionele komposisionele oplossings en effekte.

Sy karakters kyk byvoorbeeld nie na die kyker nie (met die uitsondering van opdragportrette), wat meestal in beweging is. Hulle is besig met hul eie sake, hul gedagtes. En Degas hou hulle net dop en vang een enkele raam uit hul lewens vas. Hoe doen hy dit?

Hier is 'n paar van my gunsteling werke waarin Degas se vaardigheid om die oomblik te stop veral uitgespreek word.

1. Blou dansers.

“Blue Dancers”, myns insiens, een van die mooiste werke van Degas. Die glans van die blou kleur en die elegansie van die houdings van die dansers lewer 'n ware estetiese plesier.

Degas het daarvan gehou om balletdansers in die mees onverwagte hoeke te skilder. Hierdie prentjie is geen uitsondering nie. Ons hou hulle van bo af dop, so ons sien net hulle skouers en middellyf. Hulle kyk nie na ons nie, hulle trek net hul rokke reg voor die aanvang van die optrede.

Degas was geneig om hoeke te sny om die spontaneïteit van die uitgebeelde verder te beklemtoon. Twee ballerinas in die skildery “Blue Dancers” het “nie heeltemal in die raam gekom nie”. Dit beklemtoon verder die "snapshot"-effek.

Lees meer oor hierdie werk in die artikel. "Degas se blou dansers: 5 ongelooflike feite oor die skildery."

2. Wasbak vir was.

Een van Degas se gunstelingtemas is naakte vroue wat bad, hul hare kam of hulself met 'n handdoek droog.

In die skildery "Basin for washing" het die kunstenaar 'n baie vreemde komposisie-oplossing gekies, deur die regterhoek van die prentjie met 'n tafel met toiletware af te sny. Dit blyk dat die kyker pas die kamer binnegekom het waar die vrou was, en van die kant af na haar kyk.

Degas het self oor sulke skilderye geskryf dat hy net die gevoel by die kyker probeer skep het dat hy deur 'n sleutelgat loer. Hy het klaarblyklik daarin geslaag.

3. Ballet uit die operakas.

Enige ander kunstenaar sou slegs 'n toneel met dansers uitgebeeld het. Maar nie Degas nie. Volgens sy idee is dit jy, die toeskouer, wat na die ballet kyk, nie hy nie.

Om dit te doen, skilder hy 'n prentjie, asof uit 'n boks, en 'n toeskouer wat in 'n boks sit met 'n waaier en verkyker kom per ongeluk in die raam. Stem saam, 'n buitengewone komposisionele oplossing.

Toets jou kennis deur te voltooi aanlyn toets "Impressioniste".

4. Mej La La by die Fernando Sirkus.

Die bekende akrobaat word vanuit 'n baie ongewone hoek uitgebeeld. Eerstens word haar figuur na die linker boonste hoek verskuif, asof dit die kyker is, en glad nie die kunstenaar nie, wat na die kunstenaar kyk.

Tweedens word die figuur van onder geteken, wat die komposisie baie bemoeilik. Jy moet regtig 'n groot meester wees om 'n persoon uit so 'n hoek uit te beeld.

5. Absinthe.

Degas was ook 'n meester in die uitbeelding van mense se emosies. Miskien is een van die treffendste werke in hierdie verband die skildery "Absint".

Twee besoekers aan die kafee sit baie naby, maar hulle is so verdiep in hulself, ook onder die invloed van drank, dat hulle mekaar glad nie raaksien nie.

Vir dié prent het sy kennisse, ’n aktrise en ’n kunstenaar, in die ateljee geposeer. Dit het tot die punt gekom dat hulle ná die skryf daarvan begin fluister het oor hul verslawing aan alkohol. Degas moes in die openbaar uitspreek dat hulle nie geneig is tot hierdie verslawing nie.

Die skildery "Absinthe" het ook 'n ongewone komposisie - beide figure is na regs verskuif. Op die webwerf Museum d'Orsay Ek het 'n interessante weergawe gelees dat Degas die nie heeltemal nugter voorkoms van die besoeker, wat hy na bewering op die beelde gooi, wil beklemtoon.

6. Danser in haar kleedkamer.

Degas het dalk meer dikwels dansers nie op die verhoog uitgebeeld vir hul direkte beroep nie, maar in heeltemal gewone omstandighede.

So, hy het verskeie foto's van dansers wat besig is met hul toilet in die kleedkamers. Saam met die kunstenaar bespied ons soort van die lewe agter die skerms van die kunstenaars. En daar is nie plek vir opstelling nie: dinge op die vloer en die tafel is in 'n effense gemors. Hierdie sorgeloosheid word beklemtoon deur onverskillige strepe blou en swart verf.

Lees oor nog 'n ongewone foto met ballerina's in die artikel. “Dansers Degas. Die verhaal van die redding van een prent.

7. Strykers.

Degas was lief daarvoor om werkende vroue vir 'n paar dekades van sy werk te skryf. Voor hom is gewone vroue, in die besonder wasdames, slegs uitgebeeld Eer Daumier.

Ook die lewe van gewone vroue wat hul bestaan ​​verdien deur nie die edelste beroep nie, is ook deur Edouard Manet getoon, wat die publiek baie geskok het. Sy skilderye "Olympia" и "Nana" is van die mees verregaande van hul tyd. En die badgangers en gewone mense van Degas is reeds 'n huldeblyk aan die nuwe tradisie om die lewe van verskillende mense uit te beeld, en nie net mitiese godinne en edele dames nie.

Die werk van die "Ironer" is opvallend nie net vir die mees gewone gebaar en houding van die heldin, wat nie huiwer om op die top van haar longe te gaap nie. Maar ook deur die feit dat die verf op die rou doek aangebring word, wat 'n heterogene "slordige" tekstuur van die doek skep.

Miskien wou Degas, met behulp van hierdie tegniek om kleure te oorlê, die spontaneïteit en roetine van die uitgebeelde oomblik van iemand anders se lewe verder beklemtoon.

***

Edgar Degas geskep foto's fundamenteel anders as akademici en selfs impressioniste. Sy skilderye is soos kiekies van iemand anders se lewe, sonder opgevoerde tonele en natuurskoon.

Dit was asof hy spesifiek probeer het om ongemerk vir sy held te bly om die mees intieme in sy bewegings, houdings en emosies vas te vang. Dit is die genie van hierdie kunstenaar.

As jy belangstel in die lewe en werk van Edgar Degas, beveel ek ook aan om die artikel te lees:

"Vriendskap van Edgar Degas met Edouard Manet en twee geskeurde skilderye" 

***

Comments ander lesers sien onder. Hulle is dikwels 'n goeie toevoeging tot 'n artikel. Jy kan ook jou mening oor die skildery en die kunstenaar deel, asook die skrywer ’n vraag vra.