Kunsargief Uitstalkunstenaar: Jeanne Bessette

“Dit sal wreed wees vir my siel om nie ’n kunstenaar te wees nie.” — Jeanne Beset

Ontmoet Jeanne Bessette. Dit het alles begin met 'n pers kryt toe sy vier jaar oud was. Nou word sy oor die hele wêreld versamel, en haar werke versier die huise van baie bekende skrywers, sjefs en akteurs. Jeanne se unieke pad na sukses was om 'n stap na haar groter self te gee. Dit was om getrou te bly aan my begeerte om emosies deur kuns uit te druk. Sy het probeer om foto's te neem. Ek het keramiek probeer. Maar wat belangrik is, is dat sy aanhou probeer het, selfs toe daar vir haar gesê is dat "kunstenaars nie 'n bestaan ​​kan maak nie."

Die kunstenaar gebruik haar hande om gewaagde kleure en abstrakte vorms te skep, waarvan baie met inspirerende aanhalings gepaard gaan. Sy spandeer haar tyd om ander kunstenaars te help om hul ware self te ontdek.

Jeanne het ons deur haar kreatiewe proses geloop en haar wenke gedeel om 'n besigheid te skep wat haar passie ondersteun.

Wil jy meer van Zhanna se werk sien? Besoek haar by die Kunswerkargief.

"Ek noem myself 'n dapper kleurling, wat beteken kleur is my taal en ek gebruik dit om my gevoelens oor te dra." — Jeanne Beset

JY GEBRUIK BAIE GEREEDSKAP OM JOU WERK TE SKEP, MAAR GEBRUIK MEESTELS JOU HANDE. WANNEER HET JY DIT BEGIN DOEN EN WAAROM IS JOU HANDE JOU GUNSTELING GEREEDSKAP?

Hihi. Daar is iets baie tasbaar aan die kuns van skepping. Ek is diep geheg aan my werk. Op 'n manier bevry die gebruik van my hande my van reëls. Vingerverf is een van die eerste kreatiewe aktiwiteite wat ons as kinders probeer, so dit bring my ook terug na die verstand en hart van 'n kind. Ek kan op hierdie manier sonder grense skep. Dit is genoeg om net nader te kom aan die essensie van wat kreatiwiteit werklik is.

HOEKOM BEVAT BAIE VAN JOU ARTIKELS INSPIRERENDE AANHALINGS? HOE KIES JY KWOTASIES?

Alle aanhalings is myne. Hulle kom gewoonlik na my toe wanneer ek skilder, maar nie altyd nie. Soms kom die ware gedagte eerste en skryf ek dit op die groot witbord in my ateljee neer. Titels kom uit dieselfde proses. Dit is alles magic, maak nie saak hoe jy daarna kyk nie. Dit kom van iewers diep binne elkeen van ons, en as kunstenaar filter ek dit eenvoudig deur my interpretasie. Omdat ek die lewe, die hart, emosies en ons as geestelike wesens en alles wat ons na die tafel bring skilder, het ek 'n eindelose voorraad inspirasie.

"Liefde is maklik as jy vergeet om jou hart weg te steek" - Jeanne Bessette.

DAAR IS AAN JOU VERTEL DAT KUNSTENAARS NIE LEWENDE KUNS SKEPPING KAN DOEN NIE. HOE HET JY DIT OORKOM?

Sjoe. Daar is nie genoeg spasie in hierdie onderhoud om al die dele daarvan te beantwoord nie. Maar kortom, aangesien ek finansiële sukses as werkende kunstenaar behaal het, leer ek nou ander kunstenaars hoe om ook suksesvol te wees. Die eerste ding wat ek vir hulle sê, is om op te hou om ander mense hul drome te laat steel. Dit is regtig aan ons hoe ons filter wat vir ons gesê word, en ons as kunstenaars het 'n verantwoordelikheid om aan die wêreld oor te dra wat ons te sê het. Dit is nodig.

Kunstenaars is vry denkers in die samelewing. As ons stilbly, sal ons verdrink en die einste probleem voortduur wat ons vasgeval het in die idee dat ons in die eerste plek nie vir onsself 'n vervullende lewe kan skep nie.

Om kuns te skep is soos alles anders wanneer 'n besigheid geskep word. Dit gaan daaroor om eers iets kragtigs te bou, dan in besigheid te gaan, te leer hoe om 'n besigheid te bestuur, en dan die twee te kombineer. Ek weet dit klink eenvoudig, maar dit is nie, maar dit is die eerste stap.

WAT WAS JOU EERSTE KEER GESINDHEID MET GALLERYE WAT JOU WERK GEWYS HET, EN HOE HET JY SO 'N STERK, POSITIEWE VERHOUDING MET HULLE GEBOU?

Ek het 'n hele lering oor hoe om galerye te benader, maar vir my was dit 'n reeks gebeurtenisse wat uitgeloop het op die skep van 'n goeie vertoning. Sommige van my galerye het my ontdek deur . Ek was vir 'n minuut op die voorblad (knipoog), maar daar is 'n werklike stap-vir-stap manier om galerye te benader en dan seker te maak jy verstaan ​​dat hulle jou belangrikste bate is.

Mense bestuur galerye. Mense kom in alle style en neigings. Die kunstenaar moet hierdie verhoudings vind en ontwikkel. Wees professioneel en vinnig. Wees eerlik en betroubaar. Die bou van 'n galeryverhouding verskil nie van die bou van enige ander verhouding nie.

SO WATTER RAAD KAN JY AAN KUNSTENAARS GEE WAT HUL KUNS EN HULSELF DEUR WOORDE PROBEER UIT TE DRUK?

Dankie! Ek is gelukkig dat ek 'n redelike goeie kommunikeerder is, so ek dink dit kom deur my woorde in druk. Kunstenaars raak baie gefikseerd op hierdie spesifieke taak. Dit is moeilik om te praat oor wat ons so naby en na aan die hart lê. Ek sou sê dat dit 'n goeie begin is om uit te vind wie jy werklik is. Mense wil weet wat 'n kunstenaar motiveer om verf of klei te skuif. Hulle hou daarvan om meer te weet, want ons doen wat hulle dink spesiaal is, en dit is wat dit is. Om dit wat jy doen in woorde uit te druk, is ook 'n kunsvorm. Dit is regtig 'n ander vaardigheid. Maar op die ou end, om jouself te wees, sal jou goed dien.

WAT DINK JY WAS VAN DIE SLEUTELFAKTORE IN DIE BEREIKING VAN INTERNASIONALE ERKENNING?

Ek is in ses lande bymekaar en ek dink daar is nou meer as ses, maar ek het eerlikwaar telling verloor. Wat die sleutelfaktore betref, ek werk hard. Ek werk baie, baie hard. Ek werk aan my handwerk. Ek werk in my besigheid en werk diep aan my persoonlike innerlike wêreld. Dit alles word in 'n groot pakkie verpak.  

Dit was my droom en ek was van plan om dit waar te maak. Dit slaan ook heelwat te hard vir hierdie ruimte. Weereens, dit is wat ek kunstenaars by my retraites en in my mentorskap leer. Alles wat ons doen maak saak. Dit is in die besonderhede sowel as die breë trekke. Dit is nie 'n eenmalige ding nie en die werk eindig nooit, dit ontwikkel net in 'n nuwe soort werk soos ons groei. Dit maak alles saak.

Wil jy graag Zhanna se werk persoonlik sien? Besoek.