Kunsargief Uitstalkunstenaar: Laurie McNee

Ontmoet Laurie McNee. Lori se lewendige werk weerspieël haar gemoedstoestand. ’n Oomblik saam met ’n beseerde kolibrie tydens haar kinderjare in Arizona het ’n onuitwisbare merk op haar styl gelaat. Sy wil 'n gevoel van kalmte in haar skilderye oordra, wat dikwels deur voëls uitgedruk word. Haar ateljee weerspieël hierdie aanloklike bui. En hoewel sy op ’n verskeidenheid gebiede werk, probeer Laurie ’n gemeenskaplike draad vind wat haar dele saambind.

Ons het met Laurie gepraat oor die belangrikheid daarvan om met 'n kenmerkende styl te begin en hoekom die behoud van 'n gehegtheid aan sy kuns hom kan verhoed om 'n goeie tuiste te vind.

Wil jy meer van Lori se werk sien? Besoek en.

Wil jy sosiale netwerke in Frankryk teken en verken? Sluit aan by Lori in September! Om meer te leer.

1. GLOEIENDE, ONBEPERKTE BEELDE VAN VOËLS EN LANDSKAP IN JOU BEELD. WAAR VIND JY INSPIRASIE EN WAAROM TEKEN JY SO?

Dankie, dit is wat ek daarna streef om in my werk oor te dra. Ek wil 'n rustige atmosfeer oordra. Wat my inspirasie betref, word ek aangetrokke tot skilderlig, of dit nou 'n stillewe of 'n landskap is. Lig is baie belangrik. Ek wil hê my werk moet van binne gloei en 'n venster in die verbeelding wees. In 'n wêreld gevul met chaos, wil ek hê dat my skilderye vir die kyker ontspannend moet wees. Ek sien my skilderye as 'n stil plek van die negatiewe beelde in die nuus. Daar is baie ander genres wat die gehoor wil steur of nie baie positiewe emosies veroorsaak nie. Ek wil hê die gehoor moet positiewe emosies uit my werk hê.

"Ek wil graag teken soos 'n voël sing." Een van Laurie Monet se gunsteling aanhalings.

Of ek 'n stillewe of 'n landskap skilder, ek is geïnspireer deur die Nederlandse meesters. Stillewe eggo die delikate balans tussen die natuur en die mens. Baie van my stilleweskilderye sluit voëls of skoenlappers in. Ek was nog altyd lief vir voëls. Ek het vir 12 jaar in Scottsdale, Arizona, gewoon in wat vroeër 'n lemoenbosgebied was. Hulle het die grasperk een keer per week oorstroom om dit nat te maak. Toe die water terugtrek, het al hierdie manjifieke voëls die binnehof ingevlieg: kardinale, kolibries en mossies van alle soorte. Toe ek 'n klein dogtertjie was, het ek beseerde voëls behandel. Ek het 'n paar na 'n ouer vrou geneem wat ons Lady Bird genoem het. Sy het 'n plek vir rehabilitasie by die huis gehad, en sy het beseerde voëls gehelp om na die natuur terug te keer. Ek het eendag 'n klein kolibrie op blomme by haar huis sien rus. Hy het 'n gebreekte vlerk gehad. Dit het 'n onuitwisbare herinnering in my brein gelaat.

Toe ek jare later na Arizona teruggekeer het, het ek die kolibrie onthou, en dit het alles bymekaar gekom, hoekom ek so skilder. Mensgemaakte voorwerpe in my stillewes simboliseer die menslike aspek, en diere - die natuur. Ek het daarvan gehou om in Arizona te woon. Ek stel baie belang in antieke kulture en ek het grootgeword rondom die inheemse Amerikaanse kultuur. Dit is 'n groot impak. In my jeug het ek daarvan gehou om deur die ruïnes te stap en pottebakkery te soek. En ek was nog altyd mal daaroor om in die natuur te wees.

2. JY WERK IN VERSKILLENDE MEDIA EN OBJEKE. HOE NEEM JY DIE RIGTING VAN ELKE Skildery (dws enkausties of olie)?

Ek het baie belangstellings. Dit was vir my, as 'n beginnerskilder, moeilik om te besluit wat ek sou skilder, hoekom en hoe. Dit is belangrik vir kunstenaars om 'n herkenbare handelsmerkidentiteit te ontwikkel, veral vroeg in die reis sodat mense jou werk kan herken. Dit is goed om uit te brei sodra jy meer gevestig raak. Verlede maand het ek 'n groot vertoning gehad en ek het al my dissiplines saam gewys. Ek het 'n soortgelyke tema deur al die werke gehad. Almal van hulle was op dieselfde manier versier, het dieselfde kleurpalet en 'n soortgelyke plot gehad. Dit het die versameling van verskeie mediums in 'n enkele geheel verenig.

Ek kan dalk geïnspireer word deur 'n spesifieke vaas, houer of interessante onderwerp vir my stillewes. Dit help my om te besluit wat om te teken. Byvoorbeeld, 'n swart en wit mes kan die rigting van 'n skildery inspireer. Ek word geïnspireer deur kleure, patrone of buie. In landskappe word ek veral geïnspireer deur die stemming wat ek wil uitbeeld. Ek put inspirasie uit die berge waar ek in Idaho woon. Ek hou daarvan om in die natuur uit te kom, dit gee eindelose inspirasie. Op 'n basiese vlak kom dit alles neer op vraag en aanbod. Van tyd tot tyd raak die galery uit 'n sekere soort skildery en vra sekere uitsigte. Ek word 'n slagoffer van vraag en aanbod.

Ek is mal oor enkausties, want dit is baie bevrydend en gee my baie plesier. Wax het sy eie mening. Ek verloor meer beheer en ek hou daarvan in encaustic. Olie laat my toe om die situasie beter te beheer. Dit is 'n metafoor vir waar ek in die lewe is. Ek moet probeer om die situasie te laat gaan en ophou om die situasie te beheer. Ek geniet 'n omgewing wat my gemoedstoestand weerspieël. Ek voeg koue was by olies, en dit blyk so 'n koel tekstuur dat ek tot onlangs nie kon bereik nie. Ek het vroeër van pragtige, deursigtige glasure gehou. Hulle het my werk persoonlik soos loodglas laat lyk. Soos my lewe meer tekstuur word, word my werk ook. Ek glo dat my werk 'n weerspieëling is van wat in my lewe gebeur.

3. WAT IS UNIEK IN JOU STUDIORUIMTE OF KREATIEWE PROSES?

Ek doen gewoonlik 'n paar dinge wat my voorberei vir teken en my kreatiwiteit laat loop. Ek is mal oor die geluid van lopende water. Ek prop my klankmasjien in en kry klank. Ek drink ook graag groot groen tee. Ek luister na klassieke musiek en NPR. Dit is wetenskaplik bewys dat klassieke musiek mense slimmer maak. Ek hou daarvan om intelligente agtergrondgeraas te hê, dit maak my lus om te teken. Soms spring ek in en twiet 'n bietjie of reageer op blogkommentaar en gaan dan terug na skilder.

Ek het onlangs my ateljee opgeknap. Ek het laaghoutvloere en hulle is stomp. Ek het hulle hemelblou geverf. Dit is ongelooflik om 'n dag of 'n naweek te spandeer om skoon te maak en te organiseer. Nou is my ateljee baie vrolik en gasvry. Ek het 'n groot ateljeetoer voor my so ek is regtig bly ek het dit gedoen.

Soms brand ek wierook, veral in die winter. Ek los Franse deure oop in die somer. Ek het pragtige tuine en buitelug voëlvoerders - ek neem baie voëlfoto's. Dit sneeu in die winter en dit kan bedompig wees in 'n geslote ateljee. Ek verbrand essensiële olies soos jasmyn en lemoen vir watter bui ek ook al is. Dit bring my die natuur binne.

4. WAT IS JOU GUNSTELING WERK EN WAAROM?

Ek probeer om nie te geheg aan individuele werke te raak nie. Ek is mal oor verf, ek is mal oor die proses, elke kwashale en kleur. Wanneer ek klaar is met 'n skildery, wil ek dit kragtig laat gaan, want ek wil hê dit moet 'n goeie tuiste kry. Ek wil hê my werk moet daar buite in die wêreld wees. En ek wil meer teken. As daar te veel werk in my huis is, dan weet ek dat ek nie wil voortgaan nie. Ek het die hoofskilderye by die huis. Dit is dié waar iets nuuts gebeur het. Ek het 'n stillewe wat 'n sleutelstuk was wat ek besluit het om te behou. Hierdie is 'n prentjie wat my gehelp het om iets in die lewe te bereik. Ek kyk steeds terug en put motivering daaruit. Ek sien dit en ek weet dat ek dit kan doen. Ek het 'n paar enkaustiese skilderye, landskappe en stillewes. Daar is nie 'n enkele foto wat my gunsteling sal wees nie. Daar is 'n paar uitstekende studente, en hulle het goeie huise gevind.

Wil jy Laurie se werk persoonlik sien? Besoek haar galeryblad.

Lori McNee is ook 'n sakekenner en beïnvloeder op sosiale media. Lees oor sommige van die. 

Wil jy jou kunsonderneming op die been bring en meer kunsloopbaanadvies kry? Teken gratis in.