Kunsargief Uitstalkunstenaar: Linda Tracey Brandon

Ontmoet die kunstenaar uit die kunsargief. Alhoewel sy in haar studentedae spotprente geteken het, het Linda eers omstreeks 1996 ernstig by voorstellingsskildery betrokke geraak en nie teruggekyk nie. Na byna 20 jaar se harde werk het Linda 'n bekroonde kunstenaar en kompetisiebeoordelaar geword. Wanneer sy nie skilderagtige, realistiese kunswerk in haar ateljee in Arizona skep nie, dra Linda waardevolle vaardighede en kennis aan haar kunsklasse oor. Linda deel goeie raad vir opkomende kunstenaars en fantastiese inligting oor kunskompetisies.

Wil jy meer van Linda se werk sien? besoek.

1. DIE MEESTE VAN JOU WERK IS SAG, DOELTREFFEND EN DIKWELS BETROKKE BY KINDERMOTIEF. WAT INSPIREER/INSPIREER JOU STYL?

Ek hou daarvan om metafories en indirek te dink, net soos poësie 'n metafoor is vir die groter temas van die lewe. Ek is nie seker of my skilderye werklik narratief is nie; Ek sou hulle metafories noem. Die wêreld is 'n geheimsinnige plek waar alles verbind is op maniere wat ons nie ten volle kan verstaan ​​nie. Ek dink hierdie oortuiging bepaal die manier waarop ek skilder – ek soek goed soos abstrakte vorms, patrone, ’n atmosfeer van konneksie. Die vorm bestaan ​​in 'n konteks wat dalk nie voor die hand liggend is nie.

2. WAT LAAT SEKERE GESIGTE TEKEN, WAARNA SOEK JY IN 'N MODEL?

Ek is mal daaroor om mense te teken. Ek vind almal om die een of ander rede visueel interessant, en sodra jy 'n persoon leer ken, raak hulle al hoe meer interessant.

3. IS IETS UNIEK IN JOU STUDIO OF KREATIEWE PROSES?

Ek het 'n hiperaktiewe Australiese Herder Corgi-reddingshond wat in my ateljee rondloop terwyl ek probeer om werk gedoen te kry. Wanneer ek by 'n projek vashaak, gaan stap ons in die buurt rond. Ek het vroeër na omgewingsmusiek of oudioboeke geluister terwyl ek gewerk het, maar nou praat ek meestal net met my hond en probeer om nie daarop te trap as ek van die esel af stap nie. Ek probeer dit egter nie saamneem as ek ’n model in die ateljee het nie.

4. BY FOTO'S, LANDSKAP EN STILLEWE SKRYF JY PORTRETE OP BESTELLING. IS DIT MOEILIK OM SO PERSOONLIKE KUNS VIR 'N KLANT TE SKEP? VERTEL ONS VAN JOU ERVARING.

Ek kan nie my eerste regte opdrag vir ’n portret onthou nie, maar ek het lank verniet mense geskilder en geskilder voordat ek vir kommissies begin vra het. Ek is dankbaar dat so baie mense so baie van my werk gehou het dat hulle my betaal het om dit te teken. Die portret moet geassosieer word met die unieke eienskappe van die persoon, benewens 'n pragtige kunswerk; figuratiewe skilderkuns sluit gewoonlik ander, meer universele of dalk narratiewe kwaliteite in.

5. JY IS GEKIES VIR 'N INDRUKWEKKENDE AANTAL JURIES EN UITSTALLINGS. HOE BEREID JY VIR HULLE VOOR EN WAT IS JOU RADE?

Om 'n kunskompetisie te wen of by 'n uitstalling uit te stal, is 'n manier om terugvoer te kry en 'n manier om aandag te kry vir jou werk in 'n stampvol plek. Ek dink die teorie is dat dit jou werk waarde gee en jou geloofwaardigheid in die oë van versamelaars, galerye en die pers verhoog. As jy nie baie selfvertroue in jou werk het nie en jy wen ’n kompetisie, sal dit jou voel oor jouself en jou werk verander. Dit op sigself sal jou prestasie verbeter. Om net te weet dat iemand dink jy is fantasties, sal jou prestasie verbeter; Ek het dit oor en oor sien gebeur. Die belangrikste ding is om nie ontsteld te raak as gevolg van die verwerping nie. Elke kunstenaar word verwerp. Wat saak maak, is volharding.

Kompetisies is veral nuttig as jy werk het wat moeilik is om te klassifiseer en dalk nie besonder kommersieel is nie. Dit is egter nie nodig om aan kunskompetisies deel te neem nie. Daar is baie kunstenaars wat om 'n hele rits ander redes raakgesien word. Jy moet nooit toelaat dat kompetisies of galerye hekwagters is wat verhoed dat jou werk gesien word nie! Sodra jy voel dat jou werk die beste is wat jy kan doen, begin om dit te bevorder.

Ek stel 'n begroting op vir vertonings en kompetisies en hou 'n kennisgewingbord met knoppies om my te help om tred te hou met wat ek doen (benewens die gebruik van ). Ek hou daarvan om die velle papier fisies te skuif, aangesien dit die illusie behou dat projekte in 'n reguit lyn beweeg. As ek te besig is, mis ek sperdatums, maar dit is oukei. Wanneer ek verwerp word, probeer ek net op die volgende een fokus. Ek is seker 'n bietjie obsessief met tyd- en tydbestuurstelsels.

6. JY WAS 'N MENTOR IN DIE PROGRAM EN JY IS 'N KUNSONDERWYSER. WATTER RAAD KAN JY DOEN VIR BEGIN KUNSTENAARS?

Ek wil opkomende kunstenaars versoek om nie hul eiewaarde deur die goedkeuring van ander te laat bepaal nie. Dit kan lank neem om "jou stem" te vind. Jy moet regtig werk aan dit waaraan jy graag werk en sien waarheen dit jou neem. Dit is nie nodig om almal aan te spreek nie en selfs die "belangrikes" nie. Soek tegniese hulp (veral oor hoe om goed te teken) en maak gereed om vir die res van jou lewe aan hierdie vaardighede te werk. Dit is ook belangrik om betroubare onderwysers of ander kunstenaars te hê wat vir jou waardevolle terugvoer oor jou werk kan gee.

Wil jy 'n loopbaan maak deur waarvoor jy lief is en meer kunsbesigheidsadvies kry? Teken gratis in.